原標題：原本頗為小眾的科幻文學圈子，為何升溫迅速？而尚未成氣候的國產科幻電影，“崛起時間表”何在——

　　2018科幻熱：作家想不到的全被讀者逼出來

　　11月底，2018中國科幻大會，為深圳送上一場盛大的party。和這座城市的冬天一樣，科幻專屬party的氛圍熱情、自在，容納各種形態的想象主體釋放活力。

　　每一場科幻聚會的背景板，都不約而同用上了星空的“色號”。相較于糾纏“地氣人生”，人們更愿意窮盡科技和文明的思考邊緣。而當常規的文學、藝術被植入科學技術的內核，此間似乎也迸發出更多神秘的力量。

　　大會期間，中國青年報·中青在線記者和多位科幻作家、編輯、影視從業者聊了聊。原本頗為小眾的科幻文學圈子，為何升溫迅速？而尚未成氣候的國產科幻電影，“崛起時間表”何在？

　　近兩年科幻題材的“吸粉”顯而易見。

　　科幻大會上，南方科技大學科學與人類想象力研究中心主任吳巖發布了《2018科幻產業發展報告》。報告顯示，2017年中國科幻產業產值超過140億元人民幣， 2018年原創產業勢頭迅猛，產業結構也出現巨大變化，今年上半年產值已接近100億元。

　　科幻閱讀市場的2017年產值總和為9.7億元，而2018年半年總量已接近9億元；在傳統出版物方面，2018年上半年圖書整體碼洋7.2億元，較去年同期增長超過50%。讀客、《科幻世界》等機構出版的科幻系列銷售碼洋已追平甚至超過了2017年全年總額，期刊碼洋近1300萬元，較2017年同期增加16%。

　　新媒體，則成為推動科幻原創產業的另一股悄然興起的強勁力量。《科幻世界》雜志社、未來事務管理局、八光分文化公司等創辦的微博、微信公眾號，通過“科幻春晚”“科幻經典作品解讀”等吸引了大量讀者。

　　獲得第29屆中國科幻銀河獎“最佳網絡文學獎”的作家俞豪逸（筆名最終永恒）認為，如今國產科幻閱讀市場的升溫，應歸功于特別具體的事件——劉慈欣拿下雨果獎，彼時由該獎引發的熱議，帶來了空前的科幻狂潮。

　　“《三體》引發這么大的討論，我覺得是不可復制的孤立事件，所以這種科幻人潮推動不斷往前走。”科幻作家張冉表示，在科幻出版圈有一個理論叫“公交車”理論——“看科幻小說是同一年齡層的人，比如看科幻雜志的定位是在小學、中學，等你到了大學畢業之后工作，你就失去看科幻的時間，下車了”。張冉覺得，科幻實體出版市場和以前比相對沒有太大區別，“還是同一批人看”，而網絡閱讀市場的變化是更大的。

　　因在《科幻世界》發表作品為讀者所知，多次獲“銀河獎”的科幻作家羅隆翔說，如今因為網絡傳播，科幻讀者會來找到自己，“我發現他們跟我想象的不是同一類人”，或許沒有充足的知識儲備，但是對科幻，對于人類、文明本質等話題充滿興趣。“他們剛進來的時候，提出的一些問題可能比較幼稚，但我們可以把他們吸引住”。

　　談到科幻文學創作，很多作家都感嘆與“高能”讀者的互動是重要的靈感源泉。

　　俞豪逸拿小說中所寫的星際時代的飛機作比喻，一開始他設定的是核動力發動機，“渦輪加噴射等離子”，后來有讀者表示核動力發動機有點“low”，太落伍了，應該搞成用電場加速的發動機，然后噴射等離子。俞豪逸仔細想想還覺得挺對的，就把原本設計的飛機改了。

　　俞豪逸說，像暢銷科幻小說《學霸的黑科技系統》作者，“就像寫論文一樣，每個要研究的項目，他都要看一遍所有的資料”。

　　兼得高人氣和業界好評的《星域四萬年》作者孫俊杰（筆名臥牛真人）表示，科幻趨勢實在“把握不住自己”，因為進化實在太快了，早十幾年前大家覺得機器人打來打去就是科幻，但后來諸如末日、時空穿梭等各種題材都冒出來了，“我們想不到的題材全部被讀者逼出來”。

　　“我們去看別的作者寫一些專業性非常強的東西看得汗流浹背，寫得非常有挑戰性。網絡的特性就是這樣的，各種各樣的人，你不知道這是哪個大學的教授，但他都會跟你來交流。”

　　孫俊杰坦言，把控未來題材，他自己“真的想不出來”，但是千千萬萬的讀者會推動他去想。“我覺得不知道未來的發展方向反而是一件更加刺激的事情，我們會撥開迷霧，慢慢走”。

　　當科幻文學前景一片光明，創作者和讀者各自擴充陣仗之際，公眾自然又把渴望的目光投向影視領域。國產科幻電影正處于積極開疆辟土的階段，但真正的“高光時刻”尚未到來。

　　根據《2018科幻產業發展報告》，在2017年科幻產值的圖表里，引進電影占72%，國產電影占8%，網絡大電影占4%；2017年國內院線科幻電影市場總票房為129.59億元，其中國產科幻電影票房為13.17億元；2018年上半年，國內科幻電影整體票房為95.06億元，其中國產影片為8.9億元，與去年同期相比有20%左右的增長。

　　但該報告也拋出問題：國內影視機構對現在科幻片的前景是“既愛又怕，雷聲大雨點小”。

　　業界人士直接指出，科幻電影之所以遲遲難以孵化，就是因為難，太復雜。

　　網文科幻編輯蜻蜓說，中國科幻若想激發自己更大的發展潛力，文學跟影視相結合是必走之路。他感覺，IP影視改編應加入更多元素，比如懸疑、修仙、玄幻、言情等，讓科幻的范圍更廣。“科幻，不能單一將它局限在一個冰冷的東西上面。國外很火的像賽博朋克這種題材，構架一個未來的背景，一個烏托邦式或者反烏托邦式的背景，講述的還是人的故事，而人就會有感情和情緒”。

　　國內科幻迷期待值極高的由劉慈欣作品改編的電影《流浪地球》明年年初上映，制片人龔格爾在科幻大會上透露，劉慈欣關注的是“極大個體之間差異的關系”，而電影是聚焦于人與人的關系，“老師的觀察尺度比較大，這兩者的匹配比較難，我們必須原創一些，否則就不會被大眾接受。” 龔格爾說，劉慈欣老師的殘酷和浪漫是電影改編當中的難題。

　　張冉坦言：“很多人說我們做科幻電影是情懷，其實還是為了賺錢，我們希望明年《流浪地球》上的時候可以引爆一下。我們圈里說每一年都是科幻電影的元年，2015年的時候就說了……現在我們能不能說2019年是科幻電影元年？我覺得差不多。”

　　再多難處，也抵不過誘人之處。科幻原創作品的未來，每個人都在期待。

　　有趣的是，記者接觸到的幾位科幻作家，都一致憧憬著一個屬于“星辰大海”的中國科幻未來。“永遠一直困在這個星球上，那和‘缸中之腦’有什么區別呢？你覺得你是真實存在的，但是時間過去之后所有的一切還是會慢慢消亡。”孫俊杰覺得，不斷從內向外探索，才是人類存在的意義。